Deezer, one of the world's leading music streaming companies, recently caused a stir by announcing a major change to its artist remuneration system. The decision, the result of a partnership with Universal Music Group (UMG), aims to introduce a fairer, more artist-centred remuneration model. However, this initiative has not failed to provoke heated debate within the music industry.
Deezer has introduced some notable features in its new remuneration model, aimed at rewarding emerging artists more. One of these features is the "double boost" awarded to tracks that generate at least 1,000 streams from at least 500 separate listeners.
 
<h2>The new system is a 4-point model</h2>
1. Double the remuneration of artists who obtain at least 1,000 monthly listens from at least 500 unique listeners.
2. Double the remuneration for songs with which fans actively engage.
3. Non-artistic sound content (white noise, wave sounds, etc.) will not be taken into account when calculating royalties.
4. Finally, Deezer promises to implement a stricter fraud detection system to identify and eliminate those who attempt to circumvent the system.
UMG and Deezer justify this change by emphasising their commitment to a fairer music industry. They hope to reduce income inequalities between artists, a problem that has long been criticised in the streaming world. And despite numerous proposals from industry players, nothing has changed. But Deezer has always been an innovator, and is now showing its desire to be a forerunner in streaming by putting this alternative model to the test directly on their platform. However, this initiative has not been universally welcomed.
 
<h2>Industry reactions to the Deezer and UMG proposal</h2>
Association of Independent Music: "While there are many positive points to take away (...) increasing royalties for artists who reach certain consumption thresholds could encourage a 'two-tier system' that would disadvantage those just starting out in their careers or working in emerging genres."
Believe: "We are strongly opposed to a system (...) that would take remuneration from up-and-coming artists and allocate it to the best-known and most established artists. Furthermore, we are convinced, on the basis of data, that such a system would reduce diversity and discourage creativity."
Impala: "The fact that Deezer's proposal has been developed with the market leader rather than the industry as a whole is also worrying. Unless other stakeholders agree, Impala does not see how it could apply outside UMG's repertoire."
Warner Music Group is part of the same family of companies as Deezer. According to MBW, Access Industries founder Len Blavatnik controlled just over 73% of WMG's shares at the start of 2023, while even after Deezer's IPO, Access Industries held almost 37% of its shares. Which, incidentally, is an amusing subplot in Deezer's decision to change the streaming payment model with Universal Music Group in the first place.
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<h2>Deezer's response to concerns raised by music industry players</h2>
Deezer responded in an interview: "If an artist doesn't reach 1,000 streams and 500 listeners a month, he can't earn a living, whatever the remuneration model. So they're not technically professionals. And any up-and-coming artist who rises reaches those levels pretty quickly."
The interview also contains some very interesting details about how Deezer will calculate its artist-centric royalty pool. Only 1,000 streams per user per month will count towards this calculation. "So if you listen to 2,000 streams, your streams will count as half. That way, there's no account that accumulates 10,000 streams and steals money from the pool," said Folgueira.
"A normal human being consumes between 400 and 600 tracks a month, which is why we set the threshold at 1,000. At 1,000, more than 90% of behaviour is taken into account, and only aberrant behaviour exceeds this threshold..."
Deezer responded to these criticisms by claiming that established artists would continue to earn considerable sums from gigs, physical sales and licensing deals. They insist that streaming is primarily a means of discovery for emerging artists, and that the new system aims to support this critical phase of their careers.
<h2>Conclusion</h2>
All in all, Deezer's new streaming remuneration system is provoking mixed reactions within the music industry. While some welcome the attempt to reduce inequality, others are concerned about the impact on established artists and artistic creativity. Clearly, this debate is far from over, and the future will tell whether this remuneration model will be a success or whether it will require adjustments to achieve an optimal balance between emerging artists and the stars of the music industry. The system will be phased in across the entire catalogue from 1 October 2023.

The result of a partnership with Universal Music Group (UMG), this new streaming remuneration model aims to achieve a fairer, artist-centred distribution. However, this initiative has not failed to provoke heated debate within the music industry.

Universal and Deezer unveil their artist-centred streaming remuneration project

Deezer, l'un des leaders mondiaux du streaming musical, a récemment fait sensation en annonçant un changement majeur dans son système de rémunération des artistes. Cette décision, fruit d'un partenariat avec Universal Music Group (UMG), vise à instaurer un modèle de rétribution plus équitable et centré sur les artistes. Cependant, cette initiative n'a pas manqué de susciter des débats passionnés au sein de l'industrie musicale.Deezer a introduit des spécificités notables dans son nouveau modèle de rémunération, visant à récompenser davantage les artistes émergents. L'une de ces particularités est le "double boost" attribué aux titres qui génèrent au moins 1000 streams provenant d'au moins 500 auditeurs distincts.<h2 style="text-align: start">LE NOUVEAU SYSTÈME EST UN MODÈLE EN 4 POINTS :</h2>1. Doubler les rémunérations des artistes qui obtiennent au moins 1 000 écoutes mensuelles de la part d'au moins 500 auditeurs uniques.2. Doubler la rémunération des chansons avec lesquelles les fans s'engagent activement.3. Le contenu sonore non artistique (bruit blanc, sons de vagues, etc.) ne sera pas pris en compte dans le calcul des redevances.4. Enfin, Deezer promet de mettre en place un système de détection des fraudes plus strict afin de repérer et d'éliminer ceux qui tentent de contourner le système.UMG et Deezer justifient ce changement en mettant en avant leur engagement en faveur d'une industrie musicale plus équitable. Ils espèrent ainsi réduire les inégalités de revenus entre les artistes, un problème qui a longtemps fait l'objet de critiques dans le monde du streaming. Et malgré de nombreuses propositions des intervenants du secteur, rien a changé. Toutefois, Deezer a toujours été porteur d’innovation et montre aujourd’hui son envie d’être un acteur précurseur dans le streaming, en mettant à l'épreuve ce modèle alternatif directement sur leur plateforme. Cependant, cette initiative n'a pas été accueillie de manière unanime.<h2 style="text-align: start">LES RÉACTIONS DE L'INDUSTRIE À LA PROPOSITION DE DEEZER ET UMG</h2>Association of Independent Music : «&nbsp;Bien qu'il y ait de nombreux points positifs à retenir (…) l'augmentation des redevances pour les artistes qui atteignent certains seuils de consommation pourrait encourager un "système à deux vitesses" qui désavantagerait ceux qui commencent leur carrière ou qui travaillent dans des genres émergents.&nbsp;»Believe : «&nbsp;Nous nous opposons fermement à un système (..) qui consisterait à prélever des rémunérations sur les artistes en pleine ascension pour les allouer aux artistes les plus connus et les mieux établis. En outre, nous sommes convaincus, sur la base de données, qu'un tel système réduirait la diversité et découragerait la créativité.&nbsp;»Impala : «&nbsp;Le fait que la proposition de Deezer ait été élaborée avec le leader du marché au lieu du secteur en général est également préoccupant. À moins que d'autres parties prenantes ne soient d'accord, Impala ne voit pas comment elle pourrait s'appliquer en dehors du répertoire d'UMG.&nbsp;»Notons quand même que la société Warner Music Group fait partie de la même famille d'entreprises que Deezer. Selon MBW, le fondateur d'Access Industries, Len Blavatnik, contrôlait un peu plus de 73 % des actions de WMG au début de l'année 2023, tandis que même après l'entrée en bourse de Deezer, Access Industries détenait près de 37 % de ses actions. Ce qui, soit dit en passant, est une sous-intrigue amusante dans la décision de Deezer de modifier le modèle de paiement du streaming avec Universal Music Group en premier lieu.<h2 style="text-align: start">LA RÉPONSE DE DEEZER AUX PRÉOCCUPATIONS SOULEVÉES PAR LES ACTEURS DE L'INDUSTRIE MUSICALE</h2>À cela, Deezer a répondu en interview : "Si un artiste n'atteint pas 1 000 streams et 500 auditeurs par mois, il ne peut pas gagner sa vie, quelle que soit la rémunération du modèle. Il n'est donc pas techniquement un professionnel. Et tout artiste en devenir qui monte atteint ces niveaux assez rapidement."L'interview contient également des détails très intéressants sur la manière dont Deezer calculera son pool de redevances centré sur l'artiste. Seuls 1 000 streams par utilisateur et par mois seront pris en compte dans ce calcul."Ainsi, si vous écoutez 2 000 streams, vos streams compteront pour moitié. De cette façon, il n'y a pas de compte qui accumule 10 000 streams et qui vole de l'argent au pool", a déclaré M. Folgueira."Un être humain normal consomme entre 400 et 600 titres par mois, c'est pourquoi nous avons fixé le seuil à 1 000. À 1 000, plus de 90 % des comportements sont pris en compte, et seuls les comportements aberrants dépassent ce seuil..."Deezer a répondu à ces critiques en affirmant que les artistes établis continueraient à gagner des sommes considérables grâce aux concerts, aux ventes physiques et aux accords de licences. Ils insistent sur le fait que le streaming est principalement un moyen de découverte pour les artistes émergents, et que le nouveau système vise à soutenir cette phase critique de leur carrière.<h2 style="text-align: start">CONCLUSION</h2>En fin de compte, le nouveau système de rémunération du streaming chez Deezer suscite des réactions mitigées au sein de l'industrie musicale. Alors que certains saluent cette tentative de réduire les inégalités, d'autres expriment des inquiétudes quant à ses répercussions sur les artistes établis et sur la créativité artistique. Il est clair que ce débat est loin d'être clos, et l'avenir dira si ce modèle de rétribution sera un succès ou s'il nécessitera des ajustements pour parvenir à un équilibre optimal entre les artistes émergents et les vedettes de l'industrie musicale. La mise en place du système s’appliquera progressivement à tout le catalogue à partir du 1er octobre 2023.

Fruit d'un partenariat avec Universal Music Group (UMG), ce nouveau modèle de rémunération de la diffusion en continu vise à assurer une distribution plus équitable, centrée sur l'artiste. Toutefois, cette initiative n'a pas manqué de susciter un débat animé au sein de l'industrie musicale.

Universal et Deezer dévoilent leur projet de rémunération streaming centré sur l'artiste